Miriam Cahn (Basilea, 21 de julio de 1949) es una pintora suiza que trabaja con diferentes medios, principalmente la pintura y el dibujo. Las figuras femeninas protagonizan su temática, siendo el cuerpo, el espacio y el tiempo lo que domina su amplio repertorio artístico. Es una mujer concienciada con los problemas de su tiempo, tales como la violencia, las guerras y la muerte.[1]
Formación
Cahn estudió en la Schule für Gestaltung Basel de Basilea de 1968 a 1975.[2]
Obra
Las pinturas y los dibujos de Cahn incorporan temas como el feminismo y rituales sobre la mujer, destacando su idea de que lo personal es político. Crea representaciones violentas e impresionantes imágenes de órganos sexuales"[3] realizados con métodos no ortodoxos.[4] La primera exposición celebrada en el año 1979 llevaba como título Being a Women in My Public Role ("Ser una mujer en mi rol público").[2] Su primera exposición en los Estados Unidos fue en la Elizabeth Dee Gallery de Nueva York en el año 2011.[4] El trabajo de Cahn ha sido influido por el movimiento neoexpresionista.
En el año 2019 realiza una extensa exposición monográfica en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid con el título "Miriam Cahn, todo es igualmente importante". En esta exposición se pudieron ver desde sus primeras pinturas femeninas, pasando por la etapa puramente pictórica, hasta la construcción de murales de gran formato que ocupan algunas de las grandes salas del museo.[5][6] En palabras de la propia Cahnː
«cada dibujo, cada apunte, cada movimiento, cada gesto es igual de importante que el resto. Desde los pequeños dibujos hasta los trabajos más grandes; un árbol es igual de importante que una bomba atómica, los pensamientos igual de importantes que los sentimientos»[7].
↑«Miriam Cahn». www.documenta14.de(en inglés). Consultado el 23 de marzo de 2019.
Otros textos
Schmetterling, Astrid. "Cahn, Miriam." In Grove Art Online. Oxford Art Online, (accessed 18 de febrero de 2012; subscription required).Schmetterling, Astrid. "Cahn, Miriam." En Grove el arte On-line. Oxford El arte On-line, (febrero accedido 18, 2012; la suscripción requerida).
