Mel Brooks
Melvin Kaminsky, dit Mel Brooks , est un réalisateur , acteur , producteur exécutif , scénariste , compositeur et producteur américain , né le 28 juin 1926 à New York [ 1] , [ 2] . Durant une carrière s'étendant sur plus de sept décennies, il s'est fait connaître pour ses farces et ses parodies à succès[ 3] . Il a reçu de nombreuses distinctions et est l'une des personnes à avoir remporté l'EGOT , c'est-à-dire un Emmy Award , un Grammy Award , un Oscar , et un Tony Award . Il a reçu un Kennedy Center Honor en 2009, une étoile sur le Hollywood Walk of Fame en 2010, l'AFI Life Achievement Award en 2013, un British Film Institute Fellowship (en) en 2015, la médaille nationale des arts en 2016, un BAFTA Fellowship en 2017, et l'Oscar d'honneur en 2024.
Brooks commence sa carrière en tant que comique et scénariste pour l'émission de variétés Your Show of Shows (en) de Sid Caesar de 1950 à 1954[ 4] . Avec Carl Reiner , il crée le sketch 2000 Year Old Man , et sortent ensemble plusieurs albums comiques, à commencer par 2000 Year Old Man en 1960. En 1963, Il co-réalise avec Ernest Pintoff un court-métrage parodique sur l'art moderne intitulé The Critic qui lui vaut l'Oscar du meilleur court métrage d'animation . Avec Buck Henry , il crée la sitcom à succès Max la Menace , qui met en vedette Don Adams et est diffusée de 1965 à 1970.
Il remporte l'Oscar du meilleur scénario original pour Les Producteurs (1967). Il se fait ensuite connaître avec Le Mystère des douze chaises (1970), Le shérif est en prison (1974), Frankenstein Junior (1974), La Dernière Folie de Mel Brooks (1976), Le Grand Frisson (1977), La Folle Histoire du monde (1981), La Folle Histoire de l'espace (1987), Sacré Robin des Bois (1993), et Dracula, mort et heureux de l'être (1995)[ 5] . Une adaptation musicale de son premier film, Les Producteurs , est mise en scène à Broadway de 2001 à 2007 et lui vaut trois Tony Awards . Le projet est transformé en comédie musicale en 2005 . Il écrit et produit la série La Folle Histoire du monde 2 en 2023.
Brooks est marié à l'actrice Anne Bancroft de 1964 jusqu'à sa mort en 2005. Leur fils Max Brooks est acteur et auteur, connu pour son roman World War Z : Une histoire orale de la guerre des zombies (2006). En 2021, Mel Brooks publie ses mémoires intitulées All About Me ! My Remarkable Life in Show Business (« Moi et encore moi ! Mon incroyable vie dans le show business »)[ 6] . Trois de ses films figurent sur la liste des 100 meilleures comédies des 100 dernières années (1900-2000) de l'American Film Institute , toutes classées dans le top 15 : Le shérif est en prison à la 6e place, Les Producteurs à la 11e place, et Frankenstein Junior à la 13e place[ 7] .
Biographie
Né dans une famille juive germano-russe [ 8] , [ 9] à New York le 28 juin 1926 , Mel Brooks travaille comme comique après avoir servi dans l’armée de terre lors de la Seconde Guerre mondiale .
Avec Woody Allen , Neil Simon , Carl Reiner [ 10] et d’autres, il écrit pour le Sid Caesar’s Your Show of Shows , lequel devient le Caesar’s Hour [ 11] . Mel Brooks et Buck Henry travaillent ensemble pour créer à la télévision la parodie d’espionnage Max la Menace (Get Smart ) diffusée de 1965 à 1970 , avec Don Adams .
Durant cette époque où il est producteur de théâtre, il épouse en 1964 l’actrice Anne Bancroft (avec qui il a un fils Max en 1972, et reste marié jusqu'au décès d'Anne Bancroft en 2005 ) et coréalise avec Ernest Pintoff son premier film : un court-métrage parodique sur l’art moderne intitulé The Critic , qui remporte un Oscar . Il écrit ensuite un scénario fondé sur son expérience avec les producteurs de Broadway , qui devient son premier long métrage en tant que réalisateur : Les Producteurs (The Producers )[ 12] et qui remporte son deuxième et dernier Oscar. C'est là qu'il fait la connaissance de l'acteur qui devient son coéquipier dans bon nombre de ses films, Gene Wilder . Lors de la sortie de son deuxième long métrage en 1970 , Le Mystère des douze chaises (The Twelve Chairs ), Hollywood critique le film comme étant trop juif . En 1974, alors qu'il est en train de tourner un de ses plus célèbres films, Le shérif est en prison , Gene Wilder lui propose un scénario original. Il s'agit alors de Frankenstein Junior , une parodie du grand film des années 1930, qui devient par la suite son film le plus célèbre, avec Les Producteurs . Le rôle d'Igor est alors joué par Marty Feldman . Le reste de la troupe est constitué de Teri Garr , Cloris Leachman , Peter Boyle (apparaissant quelques années plus tard aux côtés de Robert De Niro dans Taxi Driver ) et on peut même apercevoir Gene Hackman dans le rôle de l'ermite aveugle.
Mel Brooks avec Anne Bancroft au festival de Cannes (1991).
En 1981, pour La Folle Histoire du monde , Mel est à l'origine d'un morceau de rap intitulé It's good to be the king (C'est bon d'être le roi ) où il apparaît, dans cette séquence filmée, déguisé en Louis XVI : le clip, extrait de son film, est un tube planétaire. Mel récidive avec d'autres morceaux rap comme Inquisition , sans toutefois connaître un succès comparable à It's good to be the king …
Travaillant simultanément comme scénariste, metteur en scène et acteur, Mel Brooks obtint beaucoup de mauvaises critiques dues à son style excessif. En 1983 , aux côtés d’Anne Bancroft , il est seulement producteur et acteur dans le film To Be or Not to Be , remake du classique d’Ernst Lubitsch .
En tant que producteur, il œuvre dans un registre beaucoup plus dramatique et au cours des années 1980 , au sein de sa société de production Brooksfilms il produit des projets aussi variés que La Mouche (The Fly ), Elephant Man , Les Guerriers du soleil , et 84 Charing Cross Road mettant en vedette Anne Bancroft .
En 1991 , il fait une tentative de film non-parodique avec Chienne de vie (Life Stinks ), mais le film est un échec. Il revient alors à son domaine de prédilection, les parodies avec Sacré Robin des Bois (Robin Hood : Men in Tights ) et Dracula, mort et heureux de l'être (Dracula: Dead and Loving it ).
Mel Brooks passe la deuxième moitié des années 1990 à jouer le rôle d’Oncle Phil dans la série télévisée Dingue de toi sur NBC . En 2001 , la version théâtrale des Producteurs , avec Nathan Lane et Matthew Broderick , connaît un triomphe et bat un record en remportant un Grammy et douze Tony Awards mais aussi un oscar et un Emmy.
Mel Brooks fait partie des 16 artistes à avoir réalisé le grand chelem des récompenses américaines les plus prestigieuses, c'est-à-dire remporter : les Emmys, les Grammys, les Oscars et les Tony Awards[ 13] .
Filmographie
Réalisateur
Acteur
Doublage
Producteur
Scénariste
Discographie
Distinctions
Récompenses
American Comedy Awards
American Film Institute Awards
British Academy Film Awards
Festival du film de Londres
CINE Golden Eagle Award
Drama Desk Awards
Drama League Awards
Prix Ernst Lubitsch [ a]
Grammy Awards
Hugo Awards
Laurence Olivier Awards
Nebula Awards
New York Drama Critics' Circle Awards
Online Film & Television Association
Oscars du cinéma
Outer Critics Circle Awards
Primetime Emmy Awards
Saturn Awards
Stinkers Bad Movie Award
Tony Awards
Writers Guild of America Awards
Nominations
British Academy Film Awards
Behind the Voice Actors Awards
Daytime Emmy Awards
Drama Desk Awards
Drama League Awards
Gold Derby Awards
Golden Globe Awards
Grammy Awards
1961 : Meilleur album comique pour 2000 Year Old Man [ 24]
1962 : Meilleur album comique pour 2001 Years With Carl Reiner And Mel Brooks [ 24]
1964 : Meilleur album comique pour Carl Reiner And Mel Brooks At The Cannes Film Festival [ 24]
1982 : Meilleur album comique pour Mel Brooks' History of the World, Part I [ 24]
1982 : Meilleur album comique pour The Inquisition [ 24]
2007 : Meilleure chanson écrite pour un média visuel pour There's Nothing Like A Show On Broadway dans Les Producteurs (film, 2005) [ 24]
2009 : Meilleur album de comédie musicale pour Young Frankenstein (comédie musicale) [ 24]
Rubans d'argent
Online Film & Television Association
Oscars du cinéma
Outer Critics Circle Awards
Primetime Emmy Awards
Stinkers Bad Movie Awards
Writers Guild of America Awards
Honneurs
Le 6 décembre 2009 , il est récipiendaire du Kennedy Center Honors [ 48] .
Le 23 avril 2010 , il reçoit la 2406e étoile du Hollywood Walk of Fame , située au 6712 Hollywood Blvd[ 49] .
Le 9 septembre 2014 , il a les honneurs du Chinese Theater de Los Angeles. l'acteur, facétieux, a laissé l'empreinte de 11 doigts dans le béton ; ceci grâce à une prothèse simulant un sixième doigt à la main gauche[ 50] .
Le 22 septembre 2016 , Mel Brooks a été décoré de la National Medal of Arts par le président américain Barack Obama[ 51] .
Notes et références
Notes
↑ Créé en Allemagne en 1957, le Ernst-Lubitsch-Preis est attribué à un film par la critique.
Références
↑ (en) « Mel Brooks », sur Encyclopedia Britannica (consulté le 14 mars 2019 ) .
↑ (en) David Denby , « Portrait of an Artist as an Old Man: Mel Brooks in His 90s », The Atlantic , 22 juillet 2018 (ISSN 1072-7825 , lire en ligne , consulté le 14 mars 2019 ) .
↑ « History of the World Part II Series », Variety , 18 octobre 2021 (lire en ligne , consulté le 20 décembre 2021 )
↑ « Sid Caesar: Mel Brooks and Woody Allen pay tribute », BBC News , 13 février 2014 (lire en ligne , consulté le 6 avril 2020 )
↑ Josh Rottenberg , « Just give me the premise and get out of the way », Los Angeles Times , 21 octobre 2016 (lire en ligne )
↑ Terry Gross , « Mel Brooks says his only regret as a comedian is the jokes he didn't tell », NPR , 7 décembre 2021 (consulté le 9 décembre 2021 )
↑ « AFI's 100 Years...100 Laughs », American Film Institute , 14 juin 2000 (consulté le 5 septembre 2013 )
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↑ (en) « Mel Brooks honored », sur walkoffame.com (consulté le 16 janvier 2021 ) .
↑ « Mel Brooks laisse onze doigts sur le Hollywood Walk of Fame », Le Figaro (consulté le 16 janvier 2021 ) .
↑ (en) Gregory Korte, « Mel Brooks steals the show at White House arts and humanities awards », sur eu.usatoday.com , 22 septembre 2016 (consulté le 16 janvier 2021 ) .
Voir aussi
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Bibliographie
Articles connexes
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