|
Elliot Goldenthal
Elliot Goldenthal (New York, 1954. május 2. –) amerikai kortárs komolyzenei zeneszerző, valamint film- és színházi partitúrák. Aaron Copland és John Corigliano tanítványa a legismertebb sajátos stílusáról, valamint arról a képességéről, hogy különböző zenei stílusokat és technikákat eredeti és ötletes módon ötvöz. 2002-ben elnyerte a legjobb eredeti zenének járó Oscar-díjat a Frida című filmhez, amelyet régi partnere, Julie Taymor rendezett. Korai élet és oktatásGoldenthal 1954. május 2-án született egy zsidó házfestő apa és katolikus varrónő legfiatalabb fiaként a New York-i Brooklynban, ahol kiskorától kezdve minden kultúrából és műfajból származó zene hatott rá. Goldenthal mindkét nagyszülőpárja Bukarestből és a romániai Iașiból emigrált az Egyesült Államokba.[4] Goldenthal a város multikulturális részén élt, és ez tükröződik munkáiban.[5] A brooklyni John Dewey High Schoolba járt, ahol 14 évesen adták elő legelső balettjét, a Variations on Early Limppses címet; eklektikus zenei skáláját továbbra is bemutatta, a hetvenes években rockzenekarokkal lépett fel.[6] Ezután teljes munkaidőben zenét tanult a tekintélyes Manhattan School of Music- ban, ahol John Corigliano zeneszerzőnél tanult (akit nagyon csodált), hogy megszerezze a zeneszerzésből Bachelor of Music (1977) és Master of Music fokozatot (1979).[7] KarrierGoldenthal írt műveket koncertterem, színház, tánc és film számára. Munkái között szerepel zenék olyan filmekhez, mint a Pet Sematary, az Alien 3, Michael Collins, a Batman Forever, a Heat és az Oscar -díjas Julie Taymor Frida című filmje, amelyben Goldenthal kis színészi szerepet játszott, mint "híradó riporter". Mellesleg a Juan Darièn színpadi show-ban is volt egy kis része, mint "Circus Barker / Streetsinger".[8] A Tony-díjas Juan Darién: Karneváli mise (1988/'96) és A zöld madár (1999) Carlo Gozzi története alapján a zeneszerző két színházi műve. 2006-ban Goldenthal Taymorral fejezte be eredeti háromfelvonásos operáját Grendel címmel, amely John Gardner azonos nevű regényének adaptációja, amely Beowulf történetét mesélte el Grendel szörny szemszögéből. 2006 júniusának elején volt a világpremierje a Los Angeles-i Operában, Grendel szerepében Eric Owens előadásában, ahol John Williams és Emmy Rossum is szerepelt; az opusz felkerült a Los Angeles-i Opera állandó repertoárjára, és Goldenthal 2007 áprilisában a Pulitzer-díjra jelölték.[9] 2008-ban Goldenthal újra találkozott Michael Mannnal, hogy megszerezze az 1930-as évekbeli Public Enemies gengszterfilmet, 2009-ben pedig újabb Julie Taymor Shakespeare-adaptációt, a The Tempest-et.[10] A japán zeneszerzőt , Tōru Takemitsut említi befolyásként, akire saját karrierjét alakítja; Goldenthal azt mondta, hogy a határvonalak a hagyományos koncertzene és a zenekari filmzene között elmosódottabbá váltak, ami szerinte így kell lennie.[11] Négyszer dolgozott együtt Neil Jordan ír rendezővel is, többek között az Interjú a vámpírral és az In Dreams című filmjeiben. MagánéletNew Yorkban él, "boldogan hajadon", ahogy egykor fogalmazott,[12] élettársával, Julie Taymorral, akit 1980-ban ismert meg egy közös ismerőse révén, aki azt mondta neki: "Ismerek egy embert, akinek a munkája ugyanolyan. groteszk, mint a tied." Van egy irodájuk/lakásuk, ahol mindketten élnek és dolgoznak.[13] Zenei stílusaElliot Goldenthalt a filmzene gyűjtők a "gondolkodó ember zeneszerzőjének" nevezték, és általában a filmesek és a filmzene szerelmesei számára egy agyafúrtabb választás.[14][15] Kísérletezéséről, árnyalatairól és nem szokványos technikák kipróbálására való hajlandóságáról ismert. A horrortól az akción át a Shakespeare-adaptációkig szinte minden műfajban szerzett filmeket.[16] Vígjátékot még nem szerzett, de több filmhez komponált komikus motívumokat, mint például a Demolition Man és a Batman sorozat. Eklektikus teljesítménye nagy tiszteletet vívott ki számára a zenei és filmes közösségekben, valamint a rajongók körében. Zenei képességei és jellegzetes stílusa miatt nagyra becsülik, bár egyesek túlságosan kísérletezőnek vagy elérhetetlennek találják munkásságát.[17][18][19][20] Akciózenéje brutális és atonális. Néha, aláhúzásként, nagyon gyors kürtös passzusokat használ, hajlító hangokkal és nyafogással. Goldenthal azt mondta, hogy nem "hall" atonális és tonális, inkább "vagy dallamot hallok, vagy hangzást".[11] Goldenthal gyakran dolgozik egy csapattal, amelyet a Drugstore Cowboy filmzenéje után állított össze: Teese Gohl felügyelő producerként, Robert Elhai hangszerelésben, Joel Iwataki és Steve McLaughlin hangmérnökként, Richard Martinez pedig elektronikus zenei producerként dolgozik.[21] Martinez szerint "sok zeneszerző a zenéjének megírására szeretne összpontosítani, és ezt [a] csapata lehetővé teszi Elliotnak."[21] A filmscoremonthly.com weboldalon Goldenthal egykori osztálytársa kommentált egy, a Sphere score-ról szóló 1998-as cikkhez, amely azt állította, hogy amikor ő és Elliot a 70-es években a Manhattan School of Musicban tanultak, Elliot már kísérletezett. szokatlan technikákkal. Egyszer, amikor trombitát tanult, Elliot megkérte, hogy "búgjon bele a szájrész rossz végébe, és énekeljen is bele". Azt hitte, őrült, de egy évtizednyi Goldenthal film- és koncertzenéje után visszatekintve „jóval megelőzte a többieket” – mondta.[22] Műveinek listájaFilmes és televíziós alkotásokJátékfilmek
Jegyzetek
FordításEz a szócikk részben vagy egészben az Elliot Goldenthal című angol Wikipédia-szócikk ezen változatának fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként. További információk
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
