Лэнг, Чарльз

Чарльз Лэнг
англ. Charles Lang
Имя при рождении	Charles Bryant Lang, Jr.
Дата рождения	27 марта 1902(1902-03-27)[1][2]
Место рождения	Bluff[вд], Сан-Хуан, Юта, США
Дата смерти	3 апреля 1998(1998-04-03)[1][2] (96 лет)
Место смерти	Санта-Моника, Лос-Анджелес, Калифорния, США
Гражданство	США
Профессия	кинооператор
Карьера	1926—1973
Награды
IMDb	ID 0485702
Медиафайлы на Викискладе

Чарльз Лэнг (англ. Charles Lang), имя при рождении Чарльз Брайант Лэнг-младший (англ. Charles Bryant Lang, Jr., 27 марта 1902 — 3 апреля 1998) — американский кинооператор, успешно работавший в Голливуде на протяжении 1930-х — 1960-х годов.

«Один из выдающихся операторов Золотой эры Голливуда, Лэнг провёл большую часть своей карьеры на студии Paramount Pictures (1927—1951), внеся свой весомый вклад в полностью заслуженную репутацию студии с выдающимся визуальным стилем»^[3]. В этот период Лэнг был оператором таких признанных фильмов, как «Прощай, оружие!» (1932), «Жизнь бенгальских уланов» (1935), «Полночь» (1939), «Незваные» (1944), «Призрак и миссис Мьюр» (1947), «Зарубежный роман» (1948) и «Туз в рукаве» (1951)^[4].

С 1952 года Лэнг стал свободным художником^[5], работая с различными студиями. К числу лучших картин, снятых Лэнгом в 1950-е годы, относятся фильмы нуар «Внезапный страх» (1952) и «Сильная жара» (1953), романтическая комедия «Сабрина» (1954), мелодрама «За отдельными столиками» (1958) и эксцентрическая комедия «В джазе только девушки» (1959)^[4].

Хотя Лэнг предпочитал чёрно-белую съёмку, он мастерски снимал и картины в цвете^[5]. Среди его цветных картин выделяются вестерны «Великолепная семёрка» (1960) и «Одноглазые валеты» (1961), а также три картины с Одри Хепбёрн — «Шарада» (1963), «Как украсть миллион» (1966) и «Дождись темноты» (1967)^[4].

В общей сложности с 1926 по 1973 год Лэнг был оператором 149 фильмов^[6]. Лэнг номинировалался на «Оскар» как лучший оператор 18 раз, разделив по этому показателю первое место с коллегой Леоном Шэмроем. Чарльз получил «Оскар» 1 раз (за фильм «Прощай, оружие!»), а Леон — 4 раза^[7].

Чарльз Лэнг родился 27 марта 1902 года в районе Блафф, штат Юта, США. После окончания средней школы в Лос-Анджелесе Лэнг поступил на юридический факультет Университета Южной Калифорнии. Однако в начале 1920-х годов отец Лэнга, который работал в небольшой киностудии «Реаларт», уговорил сына перейти к нему на работу^[5]. Там Лэнг-младший работал и учился сначала в качестве лаборанта и фотографа, затем стал ассистентом кинооператора, работая с кинооператорами-первопроходцами^[3]. На фильмах «Реаларт» и других независимых студий Лэнг-младший прошёл путь по карьерной лестнице до первого оператора. Когда «Реаларт» был поглощён «Парамаунт», Лэнг получил место второго оператора^[5][3].

Первой картиной Лэнга в качестве оператора стала комедия «Ритци» (1927), которая была кассовым провалом, в результате чего руководство студии уволило или понизило в должности всех, кто над ним работал, от звезды Бетти Бронсон до оператора Лэнга. В течение двух лет Лэнг восстанавливал свою репутацию, «разрабатывая свой собственный операторский стиль, а не копируя работу других»^[5].

В 1929 году Лэнг стал полным кинооператором, и в 1930-е годы Лэнг входил во внушительную команду операторов Paramount Pictures, включавшую таких прославленных мастеров своего дела, как Ли Гармз, Карл Страсс и Виктор Мильнер^[3]. В это время студия лидировала по числу номинаций на «Оскар» за операторскую работу, особенно в области чёрно-белого романтического и исторического кино^[3]."Как один из ключевых художников, формировавших облик фильмов студии Paramount Pictures в 1930—1940-е годы, Лэнг способствовал приданию более мягкого, романтического видения цветастому, глянцевому, отчасти европейскому визуальному стилю студии. Лучшие работы Лэнга этого периода отличают плавные движения камеры и атмосферическое, полупрозрачное освещение с мягким рассеиванием света в интерьерах"^[8].

В 1931 году Лэнг был впервые номинирован на Оскар за операторскую работу мелодрамы «Право любить» (1930) с Рут Чаттертон и Полом Лукасом, а в 1934 году был удостоен «Оскара» за работу оператора драмы по роману Эрнеста Хэмингуэя «Прощай, оружие!» (1932) с Хелен Хейс и Гэри Купером^[3].

Лэнг «отличался использованием контрастов, света и тени, и был искусен в создании атмосферы для любого жанра и стиля», начиная от грустной романтической фантазии Генри Хэтэуэя «Питер Иббетсон» (1935) с Гэри Купером и Энн Хардинг, повествование в котором часто переносится из реального мира в мир фантазий и обратно. Романтическая криминальная мелодрама Фрэнка Борзейги «Желание» (1936) продемонстрировала очарование Марлен Дитрих и Гэри Купера. Год спустя Лэнг был оператором ещё одной романтической комедии с Марлен Дитрих в главной роли — «Ангел» (1937) Эрнста Любича^[8]. А эксцентрическая комедия «Полночь» (1939) с Клодетт Кольбер продемонстрировала очарование и шик Парижа. «Лэнга любили многие женщины-звёзды, в частности, Хелен Хейс и Марлен Дитрих, за его выдающуюся способность снимать их наиболее выгодным для них образом, часто используя приглушённое освещение и рассеивание света»^[3].

Однако, как и большинство голливудских кинооператоров классического периода, Лэнг работал во всех жанрах, и его работа включала также первый звёздный фильм Мэй Уэст, острую классику комедийного жанра «Она поступила с ним плохо» (1933), а также экшн «Жизни бенгальских уланов» (1935)^[8]. Ещё одной заметной работой Лэнга стал крупнобюджетный комедийный триллер с Бобом Хоупом «Кот и канарейка» (1939)^[3].

С начала 1940-х годов стиль Лэнга «стал отличаться более глубоким использованием контрастов между светом и темнотой, и большей остротой светового воздействия»^[8].

Характерная для его творчества тонкая чувственность нашла своё развитие в двух призрачных драмах с привидениями — «Незваные» (1944) и «Призрак и миссис Мьюр» (1947), а также в вызывающим в памяти воспоминания портрете послевоенного Берлина «Зарубежный роман» (1948) режиссёра Билли Уайлдера, где «Марлен Дитрих поёт в ярких лучах света посреди задымлённых кафе»^[8]. За все три картины Лэнг получил номинации на Оскар.

Тремя менее значимыми фильмами, принесшими Лэнгу номинации на Оскар в этот период стали — военная мелодрама Генри Хэтэуэя «Солнечный закат» (1941) с Джин Тирни в главной роли, действие которой происходит в Восточной Африке, ещё одна военная мелодрама «Сквозь горе, тоску и утраты» (1943) с Клодетт Кольбер, Полетт Годдар и Вероникой Лейк о работе медсестёр на Филиппинах во время войны, и лирическая комедия с детективным уклоном «Вот тебе крест» (1946).

Уйдя со студии «Парамаунт» в 1951 году, Лэнг стал свободным художником. В начале 1950-х годов он наглядно продемонстрировал, «что выработанный им стиль прекрасно подходит атмосферическому, жестокому миру фильма нуар»^[8]. «Работа Лэнга с контрастным освещением идеально соответствовала экспрессионистскому неореализму фильмов нуар 1950-х годов, среди которых выделяются „Туз в рукаве“ (1951) Билли Уайлдера с Кирком Дугласом, „Внезапный страх“ (1952) с Джоан Кроуфорд (номинация на Оскар за лучшую операторскую работу) и „Сильная жара“ (1953) Фритца Ланга»^[3].

Наилучшим образом ему удавалось работать с режиссёрами Билли Уайлдером^[3]. Три из четырёх их совместных фильмов — «Зарубежный роман» (1948), «Туз в рукаве» (1951), «Сабрина» (1954) с Одри Хепбёрн и Хамфри Богартом и «В джазе только девушки» (1959) с Мерилин Монро — были отмечены номинациями на Оскар за операторскую работу^[9].

«Работа Лэнга над весёлым фильмом „В джазе только девушки“ (1959) показала, что он не забыл, как перенести на экран визуальный стиль своих ранних работ 1930-х годов»^[8]. «Фильмы „Сабрина“ (1954), „За отдельными столиками“ (1958) и „B джазе только девушки“ (1959) своим успехом во многом обязаны отличной работе Лэнга с камерой»^[3]. Мелодрама Делберта Манна «За отдельными столиками» (1958) задействовала звёздный актёрский состав, включавший Риту Хейворт и Дебору Керр, Дэвида Нивена и Берта Ланкастера. Фильм был номинирован на семь Оскаров (завоевав два), в том числе, за операторскую работу Лэнга^[10]. Ещё одну номинацию на Оскар Лэнгу принесла работа над мрачной психологической драмой «Королева пчёл» (1955) с Джоан Кроуфорд, действие которой разворачивается в одном из богатых семейств на юге США^[11].

Наиболее памятными картинами Лэнга в жанре вестерн стали «Человек и Ларами» (1955) Энтони Манна с Джеймсом Стюартом, «Перестрелка в О. К. Коррал» (1957) Джона Стёрджеса с Кирком Дугласом и Бертом Ланкастером, а также «Последний поезд из Ганн Хилл» (1959) Стёрджеса с Кирком Дугласом.

Последним фильмом, который принёс Лэнгу номинацию на Оскар за чёрно-белую операторскую работу, стала романтическая комедия «Правда жизни» (1960) с Бобом Хоупом и Люсиль Болл^[12].

По мере того, как в 1950-е годы цветной кинематограф стал постепенно вытеснять чёрно-белое, Лэнг продемонстрировал умелое владение цветом^[8]. «Приглушённый цвет и глубокий фокус стали высшими достижениями необычного вестерна „Одноглазые валеты“ (1961), который поставил Марлон Брандо», сыграв в нём также главную роль^[8].

Хотя Лэнг предпочитал чёрно-белую съёмку, он стал не меньшим профессионалом и в цветном кино, работая с такими различными цветовыми процессами, как Cinerama, VistaVision и другими, в таких богато текстурированных широкоэкранных натурных вестернах, как «Великолепная семёрка» (1960) и «Война на Диком Западе» (1962), а также романтических триллерах «Шарада» (1963) и «Как украсть миллион» (1966)^[3]. Благодаря своей работе над картинами «Шарада» (1963), «Как украсть миллион» (1967) и «Дождись темноты» (1967) Лэнг стал фаворитом кинозвезды Одри Хепбёрн", сыгравшей в них главные роли^[5].

Одной из памятных картин Лэнга стала мелодрама Пола Мазурски «Боб и Кэрол, Тед и Элис» (1969) с Рэем Калпом и Натали Вуд^[8]. Он продолжал работать до начала 1970-х годов, «передавая богатое, часто поэтическое наследие своего визуального киномастерства»^[8]. Его последними работы стали две картины режиссёра Милтона Катселаса — мелодрама «Бабочки свободны» (1972) о слепом молодом человеке, которая принесла Лэнгу его последнюю номинацию на Оскар, и комедия «40 карат» (1973).

«В киноиндустрии Лэнга знали как оператора, который одевался лучше других, скромного человека и при этом добивающегося совершенства высококвалифицированного профессионала». Он дожил до почтенного возраста 96 лет и умер в Санта-Монике в 3 апреля 1998 года^[3].

Дочь Лэнга, Джуди Лэнг, стала актрисой. Одна из внучек Лэнга, Кэтрин Келли Лэнг, также стала актрисой, её самая известная роль в мыльной опере CBS «Дерзкие и красивые» (1987—2015). Правнук Лэнга Джереми Снайдер также играл в этом сериале^[7].

В 1934 году Лэнг завоевал свой первый и единственный Оскар за операторскую работу фильма «Прощай, оружие!» (1932). Кроме того он завоевал 18 номинаций на Оскар за лучшую операторскую работу^[5]. В возрасте 28 лет Лэнг стал самым молодым номинантом на Оскар за операторскую работу, а в 30 лет — самым молодым обладателем Оскара за операторскую работу^[7].

В 1990 году Лэнг получил специальную награду компании «Истман-Кодак» за операторскую работу в цвете^[3]. В 1991 году Лэнг был удостоен награды Американского общества кинооператоров за достижения на протяжении карьеры^[5].

В 1992 году Лэнгу было уделено должное внимание в документальном фильме «Видения света» (1992), посвящённом лучшим операторам Голливуда^[13].

• В Интернет-энциклопедии кинооператоров (англ.)
• Чарльз Лэнг на сайте Turner Classic Movies