Руссоло, Луиджи

Луиджи Руссоло
итал. Luigi Russolo
Луиджи Руссоло
Имя при рождении	итал. Luigi Russolo
Дата рождения	30 апреля 1885(1885-04-30)
Место рождения	Портогруаро, Венеция, Венеция, Италия[3]
Дата смерти	4 февраля 1947(1947-02-04)[1][2][…] (61 год)
Место смерти	Лавено-Момбелло, Варезе, Ломбардия, Италия
Подданство	Италия
Род деятельности	композитор, художник, создатель музыкальных инструментов, теоретик музыки
Жанр	экспериментальная музыка
Стиль	футуризм
Учёба	самоучка
Медиафайлы на Викискладе

Луиджи Руссоло (итал. Luigi Russolo; 30 апреля 1885, Портогруаро, Венеция — 4 февраля 1947, Лавено-Момбелло у Лаго-Маджоре) — итальянский художник, композитор и поэт футуристического направления.

Руссоло профессионально изучал музыку, живописью овладел самоучкой. В 1901 году начал обучаться в академии искусств в Милане; там он принимал участие в реставрации «Тайной вечери» Леонардо да Винчи^[4]. Через поэта Паоло Буцци познакомился с миланскими футуристами и играл роль посредника между различными художественными направлениями. В 1910 году, совместно с Умберто Боччони, Джакомо Балла, Джино Северини и Карло Карра, подписал «Технический манифест футуристической живописи».

В своих полотнах этого периода прокламировал футуристический культ машин и движения, выраженный на полотнах геометрическими средствами. Параллельно с живописью Луиджи Руссоло активно экспериментирует в музыке. В 1913—1929 годах Луиджи Руссоло прекращает заниматься живописью и целиком посвящает себя музыке. Он концентрируется на изучении шумов и звуков, в результате чего открывает Интонарумори (шумовые звучания), из которых возникла «музыка шумов» (см. манифест «Искусство шумов»), эмбиент, ставшая великолепным вкладом футуризма в развитие музыки XX столетия. Особое развитие этот жанр получил с конца 1940-х годов в произведениях представителей конкретной музыки (Musique concrete), видевших в нём правдивое отображение реального мира.

Футуристические эксперименты Луиджи Руссоло на грани живописи и музыки нашли поддержку и отклик у Василия Кандинского, опубликовавшего в 1912 году в альманахе «Голубой всадник» свою театральную разработку «Жёлтый Звук», навеянную работами Руссоло и цветомузыкальной составляющей «Поэмы огня» Александра Скрябина. В более позднее время, в 1923 году в СССР, художник Владимир Баранов-Россине презентирует свой оптофонический рояль, а в Германии венгр Александр Ласло^{[неизвестный термин]} создаёт сонохроматоскоп^{[источник не указан 521 день]}. Эти свето-звуковые инструменты обязаны своим происхождением идеям Луиджи Руссоло.

Вновь рисовать начал Луиджи Руссоло лишь в 1941 году, отдавая предпочтение фигуративной живописи.

• «Автопортрет», 1909, Городская галерея современного искусства, Милан.
• «Волосы Тины», 1911, Галерея Ла Медуза, Рим.
• «Восстание», 1911, Муниципальный музей Гааги, Гаага.
• «Музыка», 1911, частное собрание
• «Динамизм автомобиля», 1912/13, Центр Помпиду, Париж.
• «Динамизм движений женщины», 1913, Городской музей, Гренобль.

В знак признания музыкальных заслуг музыканта был назван в его честь международный конкурс электроакустической музыки, проводимый в Италии с 1979 года^[4].

• Баженова Л. М., Некрасова Л. М., Курчан Н. Н., Рубинштейн И. Б. Мировая художественная культура. XX век. Кино, театр, музыка / под. ред. Е. П. Кабковой. — СПб.: Питер, 2008. — 432 с. — ISBN 978-5-91180-718-4.
• Sylvia Martin «Futurismus», Köln, 2005
• «Die Welt der Malerei», Gütersloh-Amstelveen, 1997

• Л.Руссоло «Искусство шумов»
• Intonarumori/Интонарумори