Fireball — пятый студийный альбом британской рок-группы Deep Purple. Записан в период с сентября 1970 до июня 1971 года, выпущен лейблом Harvest Records 9 июля 1971 года в США и 1 сентября того же года в Великобритании[1].
По сравнению с Deep Purple in Rock, этот альбом записан в более экспериментальном стиле. Allmusic назвал его одним из четырёх важнейших альбомов группы, наряду с Machine Head, In Rock и Burn[15]. В 2015 году сайт Ultimate Classic Rock поставил Fireball на 4-е место рейтинга лучших работ Deep Purple[14].
Альбом записывался в De Lane Lea Studios (как и его предшественник), а также в Olympic Studios (располагавшую оборудованием для 16-канальной записи). Иэн Пейс экспериментировал со звуком — он ходил вне студии с малым барабаном и колотил в него, отмечая изменения звука; в результате барабанная установка была расположена в коридоре. Его знаменитый двойной ритм в песне «Fireball» появился, когда Иэн одолжил дополнительный бас-барабан у Кита Муна из группы The Who, которая записывалась в той же студии, и оставил на какое-то время свою ударную установку[16].
Партия Лорда на пианино «No One Came» была замедлена, затем ускорена на плёнке, реверсирована и перегружена в случайном порядке. Прифанкованая партия Блэкмора в «No No No», вероятно, навеяна Шугги Отисом (которым, по словам Гловера, вдохновлялся в те времена Ричи). Основой для «I’m Alone» (не вошедшей в альбом) послужил инструментал «Grabsplatter», записанный в ходе сессий In Rock; трек записали всего за час и свели к 5 часам утра[2].
Иэн Гиллан, в отличие от остальных членов группы[17], считает данный альбом классикой Deep Purple, отмечая его значение для последующего успеха группы:
«Причина, по которой Fireball является моим любимым альбомом того периода, заключается в том, что без Fireball мы никогда не смогли бы сделать Machine Head. Machine Head, вероятно, был первым альбомом, который был действительно успешным в огромном мировом масштабе»[18].
Тем не менее, он заметил, что включение в альбом «Anyone’s Daughter» (в стиле кантри и с шутливой лирикой) было весёлой, но ошибкой («A good bit of fun, but a mistake»)[2]. Джон Лорд выделял несколько треков альбома, такие как «No No No» и «Fools», и особенно отметил игру Пейса в заглавной композиции[19].
В американскую, канадскую и японскую версии винилового релиза альбома вместо «Demon’s Eye» был включён трек «Strange Kind of Woman», выпущенный синглом в феврале 1971 года и поднявшийся до восьмого места в британских чартах[20]. В первую неделю было продано 20 000 копий[2]. Основа «Strange Kind of Woman» возникла в ходе двухнедельных репетиций в деревушке Вэлкомб, Девоншир, в декабре 1970 года; впоследствии её было решено выпустить синглом вместо «Freedom», отправившейся в архив[2][17].
^ Данные о тиражах приведены только на основе сертификации.
Дополнительные факты
В период репетиций для нового альбома Ричи Блэкмор со своей подружкой Венди начали практиковать сеансы «чёрной магии», доводя остальных членов группы до исступления. Однажды он ночью выломал топором дверь в номер Роджера Гловера, потому что тот отказался одолжить ему распятие для очередного «ритуала», в результате чего Гловер погнался за ним с ножкой от стула[17].
Диск оказал большое влияние на будущего барабанщика группы MetallicaЛарса Ульриха. Когда ему было около 10 лет, он посетил концерт Deep Purple и купил эту пластинку[27].
