|
Clark
Крістофер Стівен Кларк (англ. Christopher Stephen Clark); 29 серпня 1979) — британський електронний музикант, який виступає під мононімом Clark. Він продюсує музику для власних альбомів, а також музику для телебачення, фільмів та відеоігор, написав партитури для відзначених нагородами сучасних танців і телесеріалів, номінованих на BAFTA.[1] Його записи випускали лейбли Warp Records, Deutsche Grammophon і власний лейбл Throttle Records.[2] ІсторіяКларк народився під ім'ям Крістофер Стівен Кларк у 1979 році в місті Сент-Олбанс, графство Гартфордшир, Англія, де він виріс і відвідував школу.[3] Він почав займатися музикою ще підлітком, а також почав експериментувати зі створенням власного примітивного обладнання, включаючи «саморобний стилус, зроблений з гачка і клейкої стрічки».[4] Кларк продовжив навчання в Бристольському університеті.[5] Будучи студентом, його викладача музики сказав йому, що якщо Кларк купить драм-машину, він втратить будь-яку надію на музичні здібності Кларка.[6] Ще будучи студентом, Кларк вперше вразив співробітників лейблу Warp Records, виступивши під псевдонімом Chris From St Albans на вечірці Nesh у грудні 2000 року.[7] Згодом він був підписаний з Warp і випустив свій дебютний альбом Clarence Park у квітні 2001 року під псевдонімом Кріс Кларк. Потім Кларк переїхав до Брайтона,[8] а потім до Бірмінгема, де залишився на деякий час,[9] під час якого він співпрацював з гуртом Broadcast над реінтерпретацією свого треку «Herr Barr» та іншим невиданим матеріалом.[10] Тепер[коли?] він ділить свій час між Брайтоном і Мельбурном. З виходом альбому Throttle Furniture у 2006 році він скоротив свій творчий псевдонім до Clark.[11] Його музику грали на BBC Radio 6 Music Шон Ківені, Лорен Лаверн і Том Рейвенскрофт.[12] Він також записав мікс для Рейвенскрофта, який назвав його «чи не найкращим, що коли-небудь було зроблено для цього шоу». Останнім часом Кларк зосередився на роботі над музикою для кіно і телебачення, займаючись цим паралельно зі студійними альбомами, «тому що у вас є можливість записуватись з більшою кількістю музикантів, коли ви пишете музику, і я вважаю, що це приємно мати поряд із сольною роботою».[13] Кларк має багаторічну творчу співпрацю з відзначеною нагородами хореографом Мелані Лейн, яка розпочалася у 2010 році з танцювального перформансу/інсталяції Tilted Fawn, що згодом здобула нагороду «Dance & Physical Theatre Award» на Fringe World Awards 2012.[14] СтильМузику Кларка заведено відносити до жанру електронної музики, хоча сам Кларк вважає цей ярлик неоднозначним і описує Turning Dragon як «техно-альбом».[15] Він часто експериментує з формами деградації, спотворення і розпаду, пов'язаними з різними середовищами, використовуючи такі техніки, як перезапис семплів і польові записи в різних умовах.[16] Описуючи таку обробку, він сказав: «Що я, як правило, роблю, так це просто проганяю матеріал через стільки коробок, скільки можу, поки все не перетікає в себе і всі навколишні частини».[17] Кларк грає на барабанах, і деякі з його матеріалів, особливо Body Riddle, містять записи його гри на ударних, часто повторно семпловані.[18] ВиступиОписуючи свій концертний сет, Кларк каже: «Якщо ви бачите, як я граю, мої руки повсюди — буквально я роблю кожну окрему річ. Все, що відбувається на сцені, грається і створюється наживо. Це дуже інтерактивно. Так що в цьому відношенні все дуже сильно засновано на живих інструментах».[19] У минулому його сет включав живого барабанщика.[20] Кларк відіграв сесію в Boiler Room,[21] виступав у берлінському клубі Berghain і Pritzker Pavilion в Чикаго. Виступи на фестивалях включали Bang Face, Sónar Tokyo, Sacrum Profanum, Taico Club та ін. У грудні 2013 року в Лондоні відбулася прем'єра його живого шоу Phosphor. ВідеоСеред відомих музичних відео на твори Кларка — відео Лінн Фокс на «Gob Coitus», відео 1stavemachine на «Ted» (обране Pitchfork як одне з 50 найкращих музичних відео 2007 року[22]), відео Джеймса Хілі на «Herr Barr», відео The Vikings на «Black Stone», відео Крістофера Хьюітта на «Winter Linn» та «To Live And Die in Grantham»,[23][24] та «Peak Magnetic» режисера і продюсера Сандера Хоуткруєра.[25] Режисером і хореографом відео на пісню «Lambent Rag» (2021) виступила постійна співавторка Мелані Лейн. Австралійський художник Джонатан Завада перетворив обкладинку альбому Playground in a Lake на музичне відео на пісню «Citrus». СпівпрацяАртКларк створив музику разом із колегою по Warp Джеймі Ліделлом для гігантського інтерактивного проекційного шоу на виставці Saatchi & Saatchi New Director Showcase у 2011 році.[26] У 2011 році Кларк співпрацював з Брайтонським колективом художників Blast Theory над роботою під назвою Fixing Point. Це була інтерактивна аудіопрогулянка з музикою Кларка, присвячена спадщині конфлікту у Північній Ірландії, зокрема зникненню Шеймуса Рудді.[27] Він знову працював з колективом над роботою для трієнале в Айті, надавши свій трек «Black Stone» для використання в цій роботі.[28] ТанецьВлітку 2010 року він написав музику до сучасного танцю під назвою 'Tilted Fawn', яку виконала Мелані Лейн у Сіднейському оперному театрі. Пара також співпрацювала над перформансом-інсталяцією Shrine 2013 року, яка «балансувала на межі між танцювальним перформансом і скульптурною інсталяцією»[29] і була зосереджена на ідеях ритуалу та церемонії.[30] Вони також працювали разом над проєктом Held, який «досліджує зв'язок між пам'яттю та архітектурою простору, в якому ми живемо».[31] КіноТрек «The Pining Pt.2» з Iradelphic був використаний у фільмі Елізіум 2013 року.[32] Трек «Vengeance Drools» був використаний у рекламній кампанії Women's Aid, присвяченій домашньому насильству, в якій знялася Кіра Найтлі.[33] У 2019 році Кларк написав музику до фільму Daniel Isn't Real, психологічного фільму жахів режисера Адама Єгипту Мортімера. У саундтреку бере участь струнний ансамбль Будапештського художнього оркестру, а Headphone Commute описав його як «текстурний, органічний і неймовірно динамічний».[34] Пізніше у 2019 році саундтрек вийшов як альбом на Deutsche Grammophon. ТБУ 2015 році Кларк написав музику до шестисерійного телесеріалу The Last Panthers з Самантою Мортон, Джоном Гертом і Тахаром Рахімом у головних ролях, який транслювався в Європі каналами Sky Atlantic і Canal+.[35] У 2017 році Кларк написав музику до кримінальної драми Rellik спільного виробництва BBC і Cinemax, описавши композицію як «еластичну, універсальну музичну тканину, яку я міг вплітати в серіал за бажанням».[36] У 2018 році Кларк створив мінімальний а капельний саундтрек до міні-серіалу Kiri, створеного Channel 4/Hulu.[37] У червні 2021 року Кларк створив музику до Lisey's Story, 8-серійної адаптації однойменного роману Стівена Кінга. Прем'єра відбулася на Apple TV+. Режисер Пабло Ларраін попросив Кларка написати музику після того, як почув саундтрек до фільму Daniel Isn't Real.[38] Оригінальні телевізійні саундтреки Кларка пізніше вийшли як окремі платівки з тими ж назвами. ВідеоігриКларк віддав невиданий трек «Alice» для саундтреку до гри Sleeping Dogs,[39] а також долучився до саундтреку Driveclub. Пісня «Winter Linn» була додана до саундтреку Watch Dogs 2. АльбомиClarence Park був першим релізом і дебютним повноформатним альбомом Кларка, що вийшов на лейблі Warp Records у квітні 2001 року під ім'ям Кріса Кларка. Альбом був названий на честь Кларенс-парку, громадського парку в його рідному місті Сент-Олбанс. Empty the Bones of You був другим повноформатним альбомом Кларка, що вийшов на Warp Records у вересні 2003 року під ім'ям Кріса Кларка. Рецензії відзначили, що у Кларка з'явився зріліший і виразніший голос,[40][41] а The Mlik Factory описали його як «послідовний, зрілий і до біса захопливий».[41] Body Riddle вийшов на Warp Records у жовтні 2006 року. Альбом ознаменував собою зміну стилю Кларка і відзначився помітним використанням живих інструментів, хоча і сильно оброблених.[42] Він був добре прийнятий критиками: Pitchfork поставив йому 8,5/10,[43] а Almost Cool — 8/10.[44] Четвертий повноформатний альбом Кларка, Turning Dragon, показав, що Кларк досліджує менш органічне і більш механізоване звучання, причому Pitchfork заявив, що він «відходить від кінцевої мети Кларка — об'єднати людину і машину в одну безшовну, гуркітливу зв'язку», і «[в ньому] роботи беруть гору».[45] Альбом був добре прийнятий критиками: Pitchfork дав йому 8,2/10,[45] а Resident Advisor — 4/5.[46] Альбом вийшов на Warp Records у березні 2008 року. Наступний, Totems Flare, вийшов на тому ж лейблі у липні 2009 року. Iradelphic вийшов на Warp Records у квітні 2012 року. The Quietus описали альбом як «менш ефірний, більш компактний і цілісний», ніж попередні роботи.[47] Сам Кларк прокоментував реліз: «Iradelphic — одна з найщиріших речей, які я коли-небудь робив, і навіть попри те, що значній частині з них вже багато років, вона все ще резонує зі мною.»[16] Feast/Beast вийшов на лейблі Warp Records у вересні 2013 року. На ньому переважають ремікси Кларка на треки інших виконавців, серед яких Натан Фейк, Battles, Нільс Фрам і Letherette, але також є кілька переробок треків Кларка іншими виконавцями.[48] Його однойменний сьомий студійний альбом Clark вийшов 3 листопада 2014 року на лейблі Warp Records. The Last Panthers вийшов на Warp Records у березні 2016 року. Death Peak вийшов на Warp Records у квітні 2017 року. Kiri Variations представлений 26 липня 2019 року на Throttle Records.[49] Daniel Isn't Real вийшов 3 грудня 2019 року на Deutsche Grammophon. 13 липня 2022 року Кларк випустив ремастировану версію Body Riddle, а також анонсував подвійний альбом Body Double, що складався з Body Riddle і нового альбому старого матеріалу — 05-10. Вони вийшли 30 вересня 2022 року. Десятий альбом Кларка, Sus Dog, вийшов 26 травня 2023 року на лейблі Throttle Records. Його виконавчим продюсером виступив Том Йорк, який виступив у ролі наставника вокалу Кларка, а також долучився до запису вокалу і бас-гітари.[50] ДискографіяСтудійні альбоми
Примітки
Посилання |
||||||||||||||||||||||||||||||
.svg){kind=small}
