Serious Moonlight Tour — концертный турбританскогорок-музыкантаДэвида Боуи, организованный в поддержку альбома Let’s Dance (1983). Гастроли стартовали в Vorst Forest Nationaal[англ.] (Брюссель) 18 мая 1983 года и завершился в Гонконгском Колизее[англ.] (Гонконг) 8 декабря. Артистом было посещено 15 стран, отыграно 96 концертов[1] и продано более 2,6 миллиона билетов[2]. Тур получил в основном положительные отзывы прессы[3]. На тот момент это был самый продолжительный, крупный и коммерчески успешный концертный тур музыканта, хотя некоторые следующие гастроли Боуи превзошли его по продолжительности, посещаемости и валовому доходу.
Изначально Боуи задумывал эти гастроли в виде небольшого международного турне, с выступлениями на закрытых площадках вместимостью менее 10 000 человек — по аналогии с предыдущими концертными турами. Однако успех альбома Let’s Dance, для продвижения которого и организовывались гастроли, вызвал повышенный спрос на билеты: к примеру, на одно из шоу было подано 250 000 запросов при изначальной квоте в 44 000 билетов. В результате тур был расширен в пользу более крупных концертных площадок и выступлений под открытым небом — на фестивальный манер. Наибольшее количество зрителей на отдельно взятом концерте составило 80 000 человек (шоу проходило в Окленде, Новая Зеландия). В свою очередь наибольшее количество зрителей, в целом, присутствовало на сете Боуи во время калифорнийского фестиваля US 83 Festival[англ.] — более 300 000 человек. Турне было аншлаговым — билеты были раскуплены на все концерты[1].
Боуи занимался боксом (музыкант является поклонником этого вида спорта), чтобы набрать форму перед турне. Его сын Данкан Джонс много лет спустя отмечал, что «каждый раунд [в боксе] примерно такой же длины, как и стандартная песня, поэтому, если ты сможешь увеличить свою кардиотренировку настолько, чтобы продержаться полные 12 раундов или около того, ты готов к гастролям!»[4].
Боуи приложил руку к созданию декораций, которые включали в себя гигантские колонны (ласково называемые «презервативами»), а также большую луну и гигантскую руку[5]. Сцене намеренно придали ощущение вертикальности (особенно за счёт колонн). Артист называл её общий дизайн сочетанием классицизма и модернизма. Вес полного набора сценических декораций (которых было создано два, для подстраховки) составлял 32 тонны[1].
Репетиции
Боуи привлёк в гастрольную группу музыкантов с которыми работал над альбомом Let’s Dance, а также некоторых своих давних коллег, включая Карлоса Аломара, который был назначенным руководителем концертной группы[1][5]. К турне должен был присоединиться Стиви Рэй Вон, молодой многообещающий гитарист, который исполнил гитарные соло в шести песнях Let’s Dance, с целью дополнительного «расположения» американской аудитории[6]. Вон участвовал в апрельских репетициях в Далласе (сохранились аудиозаписи с саундборда[англ.][7][8]), однако в тот период гитарист плотно сидел на «кокаине», а также привёз с собой жену, постоянно закатывающую вечеринки, и друзей, ищущих лёгкий способ поживиться наркотиками[9]. Учитывая, что в конце 1970-х Боуи сам страдал от сильного пристрастия к кокаину и на несколько лет уезжал в Берлин, чтобы избавиться от наркозависимости[10][11], музыканту и менеджменту Вона нужно было прийти к компромиссному решению этой проблемы, однако найти выход из ситуации не удалось и, в итоге, гитарист выбыл из турне[6]. Вместо него был приглашён давний соратник Боуи — Эрл Слик[12].
Первоначально группа репетировала в студии на Манхэттене[1], после чего переехала в Даллас для проведения генеральных репетиций[3]. Каждый музыкант был одет в костюм, который был продуман «до мельчайших деталей», словно для героя театральной постановки[13]. Как и в случае с декорациями были сшиты два комплекта костюмов — они одевались поочерёдно, по окончании гастролей музыкантам был подарен один из них в качестве сувенира. Костюмы представляли собой «тонкую пародию» на Новых романтиков — музыкальное движение, набирающее популярность в те годы[1].
Выбор песен
С толкнувшись с высоким спросом на билеты, Боуи решил исполнять в турне более известный репертуар, заявив спустя несколько лет, что его целью было представить фанатам те свои песни, которые широко ротировались на радио в течение
последних 15 лет. Музыкант назвал концертную программу сборником песен, «над которыми была проделана очень большая работа, хотя, вероятно, фанаты и не осознавали этого»[14]. Боуи и Карлос Аломар набросали предварительный список песен, 35 из которых были отрепетированы для турне[1]. В этом списке была песня «Across the Universe», которую Боуи записал в 1975 году для альбома Young Americans[3], но по тем или иным причинам Боуи решил не репетировать её для турне. Концертная программа гастролей легла в основу бокс-сета Sound + Vision 1989 года[15].
Концерты
Чтобы противодействовать мошенничеству, билеты и пропуска за кулисы были напечатаны с небольшими дефектами, о которых не догадывались посетители, но гастрольный персонал и охрана были проинформированы и легко могли их отличить[1].
30 июня 1983 года в Hammersmith Odeon состоялось благотворительный концерт для Ассоциации жителей Брикстона (родного района Боуи) в присутствии принцессы Майкл Кентской. Выступление в Монреальском форуме, 13 июля 1983 года, было записано на аудиоплёнку и транслировалось по американскому FM-радио и другим радиостанциям по всему миру. Концерт в Ванкувере (12 сентября) был снят и выпущен в виде концертного фильмаSerious Moonlight — в 1984 году на VHS, а также переиздан в 2006 году на DVD, популярном в те годы видеоформате.
Во время концерта в Канадском национальном выставочном стадионе[англ.] (Торонто) 4 cентября 1983 года Боуи пригласил на сцену Мика Ронсона (в качестве почётного гостя), который позаимствовал гитару у Эрла Слика и исполнил «The Jean Genie» с остальными музыкантамии. Боуи специально связался со своим старым другом накануне концерта, чтобы пригласить его выступить вместе с ними, впоследствии Ронсон вспоминал:
Я играл на гитаре Слика … Весь вечер слышал, как он солирует, поэтому решил пойти другим путём — просто выйти [на сцену] и «позажигать» на инструменте. Я бил по струнам, размахивал гитарой над головой и всё такое. Получилось очень забавно, потом Дэвид сказал: «Ты бы видел лицо [Эрла Слика]…», имея в виду, что его чуть кондрашка не хватила. Он дал мне свою любимую гитару, а я крутил ею над головой. Слик воскликнул: «Эй, что он делает с моей гитарой?!», понимаете. А я бил по ней, крутил в разные стороны. Бедный Слик. Я имею в виду, не знал я, что это был его любимый инструмент, для меня это была просто гитара, кусок дерева с шестью струнами[3].
Финальное шоу турне (8 декабря 1983 года) совпало с третьей годовщиной смерти Джона Леннона, с которым Боуи и Слик ранее работали в студии. За несколько дней до концерта Слик предложил Боуи сыграть «Across the Universe» в знак уважения музыканту, на что Боуи заявил: «Ну, если мы будем это делать, то, с таким же успехом, можно и „Imagine“ сыграть». Они несколько раз отрепетировали песню 5 декабря (в Бангкоке), а затем исполнили ее на финальном шоу в Гонконге[3].
Наследие
Турне стало кульминацией коммерческого успеха Боуи, хотя самого музыканта такая популярность поставила в тупик. Позже Боуи заметил, что из-за громадного успеха Let’s Dance и Serious Moonlight Tour он потерял представление о том, кем являются его поклонники и чего они хотят[16]. Впоследствии один из критиков назвал Serious Moonlight Tour «самым доступным [для понимания]»; туром музыканта, так как «в нем было мало реквизита и всего лишь раз менялся костюм бенефициара, с персикового — на синий»[17]. Продумывая свое следующее турне, Glass Spider Tour 1987 года, Боуи намеренно пытался дистанцироваться от успешной формулы Serious Moonlight Tour[18].
Выступление Боуи, состоявшееся 26 ноября в Окленде, на тот момент стало самым посещаемым концертом в Южном полушарии — на нем присутствовали более 80 000 человек[19].
Список композиций
Этот список даёт представление о среднестатистическом сет-листе турне. В качестве примера взята концертная программа шоу в Pacific National Exhibition Coliseum (12 сентября 1983 года), тем не менее, в зависимости от шоу, песни могли меняться.
↑Billboard Magazine (неопр.) 7 (28 января 1984). — «David Bowie's 'Serious Moonlight' Tour of Australia and New Zealand ` .. eclipsed all previous concert attendance records Down Under. More the 80,000 people attended the final Australasian concert in Auckland. That's the single biggest concert ever in the Southern Hemisphere. 1nact, the audience outnumbered the fifth largest city -in New Zealand.» Дата обращения: 14 декабря 2016.
