蔦屋重三郎
蔦屋 重三郎(つたや じゅうざぶろう、寛延3年1月7日(1750年2月13日)[1][2] - 寛政9年5月6日(1797年5月31日)[3][2]は、江戸時代中期から後期にかけて活動した版元である[4]。安永3年(1774年)に北尾重政の『一目千本』を刊行して以降、江戸日本橋の版元として化政文化隆盛の一翼を担い、大田南畝、恋川春町、山東京伝、曲亭馬琴、北尾重政、鍬形蕙斎、喜多川歌麿、葛飾北斎、東洲斎写楽など多数の作家、浮世絵師の作品刊行に携わった[5]。本姓は喜多川(生誕時の本姓は丸山)、本名は 生涯吉原時代重三郎は遊郭の街である新吉原で産まれたとされている[7]。石川雅望が撰した『喜多川柯理墓碣銘』や大田南畝が浅草正法寺に建てた実母顕彰碑文に拠れば、父は尾張の丸山重助、母は津与といい江戸の広瀬氏出身となっている[6][7][2]。父親の職業はわかっていないが、吉原という特殊な地域に関係のある仕事に就いていたと考えられている[6]。重三郎の本名は 安永2年(1773年)には吉原五十間道に面した「蔦屋次郎兵衛店」を間借りし、本屋「書肆耕書堂」を営むようになった[7][8]。書店では鱗形屋孫兵衛が中心となって刊行していた吉原細見『這婥観玉盤』の卸し、小売りを始めた[9][2][10]。吉原細見とは吉原に点在する妓楼やそこに所属する遊女のランク付け、芸者や引手茶屋などを記した略地図などが掲載されるいわゆる風俗情報誌で、春秋の年2回刊行されていた[7]。重三郎は出版業そのものに関心を置いていたとみられ、鱗形屋が重版事件によって処罰され、吉原細見の刊行が困難となった安永4年(1775年)の秋からは、自ら『籬の花』と題した吉原細見の刊行を始めた[7]。生まれも育ちも吉原だった重三郎が刊行する吉原細見は他の追随を許さない充実度を誇り、「蔦屋」の版元としての地位を確固たるものに押し上げた[11]。さらに同年7月には版元として初めての出版物となる北尾重政を絵師に起用した『一目千本』を刊行した[12][10]。『一目千本』は遊女の名を列記した生け花を相撲の東西取組に見立てて競う趣向の遊女評判記で[注釈 1]、安永4年(1775年)秋の『籬の花』巻末には「君たちの生たまひしゐけ入の図をせううつしにいたし」という広告が掲載されている[12]。 安永4年(1775年)には老舗の版元西村屋与八と共同で礒田湖龍斎の『雛形若菜の初模様』シリーズを刊行し、大判錦絵での遊女絵の先駆けとなった[14]。掲載される遊女の多くは突き出し(デビュー)などの記念行事に合わせて選定されたと考証されており、出版業界と吉原内部の動向を知る重三郎が橋渡し的な活動を見せたものとされている[14]。高価な紅の絵の具が多様されている華やかな作品に仕上がっており、吉原遊郭が出版費用を提供した入銀物であった可能性が指摘されている[13]。『雛形若菜の初模様』は天明初期までに140図を超える作品が刊行された人気シリーズとなったが、重三郎が関わったのは主に安永4年前半の12図のみであり、これは両版元の関係悪化によって重三郎の手を離れたものと考えられている[14]。 安永5年(1776年)に入ると山崎屋金兵衛と組んで北尾重政と勝川春章を起用した彩色摺絵本『青楼美人合姿鏡』を刊行した[注釈 2][12]。『青楼美人合姿鏡』は吉原の13の妓楼で名をはせた68人の遊女の姿を、四季の移ろいをテーマに色鮮やかに描いた入銀物で、序文を重三郎自身が手掛けていることから、企画の発案や主導は重三郎が行ったとみられている[16]。また、鱗形屋が手掛けた恋川春町の『金々先生榮花夢』をはじめとした黄表紙や戯作本が流行したことに刺激を受けたと見られ、安永6年(1777年)からは戯作本、安永9年(1780年)からは黄表紙の刊行にも着手するようになった[17]。この時期に刊行を手掛けた作品としては洒落本『娼妃地理記』(道蛇楼麻阿[注釈 3]、安永6年)、黄表紙『伊達模様見立蓬萊』(作者不明、安永9年)、『身貌大通神畧縁記』(志水燕十作、喜多川歌麿画、安永10年)などがある[17]。特に『身貌大通神畧縁記』の作画を手掛けた喜多川歌麿は、大成前の北川豊章を名乗っていた時代であり、重三郎と組んでの仕事は大きな転機となった[17]。さらには浄瑠璃の富本節をまとめた富本正本の刊行にも着手し、蔦屋の基幹出版物として人気を博した[19]。時代天明3年(1783年)1月に入ると鱗形屋の吉原細見株を買収し、『五葉松』という名で新たな吉原細見を刊行するようになった[20]。その他、恋川春町や朋誠堂喜三二、志水燕十、四方赤良(大田南畝)、雲楽山人、唐来三和などを起用した黄表紙や洒落本、狂歌本の作品が刊行され、蔦屋重三郎は一線級の版元として認知されるようになった[21]。文学研究者の鈴木俊幸は、この年に豪華な顔ぶれを揃えて正月新版を大々的に喧伝した背景には、同年の日本橋進出を視野に入れた事前宣伝の狙いがあったのではないかと指摘している[22]。 日本橋時代日本橋の 重三郎は太田南畝との知己を得たことを契機に天明3年(1783年)より蔦唐丸と号して狂歌師としての活動も開始し、著名な狂歌師たちとの繋がりを持つようになった[27]。狂歌師の集まりである吉原連所属し、『いたみ諸白』(朱楽菅江撰、天明4年)や『狂歌百鬼夜狂』(平秩東作編、天明5年)をはじめとした複数の狂歌本に重三郎の作品が確認できる[27]。また、狂歌師らを連れて吉原で派手に遊びまわった記録も残されており、幅広い交際を持ったことが推察される[27]。こうした活動によって蔦屋の狂歌本は他の追随を許さない程のシェアを獲得し、さらに巨大な版元へと成長していった[27]。 しかし、天明2年(1782年)から続く飢饉によって世の情勢は不安定な状況であり、これを打破するため田沼意次に代わり老中となった松平定信は、天明7年(1787年)に寛政の改革を断行した[28]。飢饉に備えて質素倹約が奨励され、娯楽を含む風紀取締りも厳しくなった[28][2]。重三郎はこれを受けて朋誠堂喜三二作、喜多川行麿画の黄表紙『文武二道万石通』を翌天明8年(1788年)に上梓し、松平定信の改革を痛烈に風刺した[28]。馬琴の『近世物之本江戸作者部類』にはこの黄表紙が未曽有の売れ行きを見せたと記録されている[28]。その他、佐野政言と田沼意知の刃傷事件を取り扱った『時代世話二挺鼓』(山東京伝、天明8年)をはじめ、『鸚鵡返文武二道』(恋川春町、寛政元年)、『天下一面鏡梅鉢』(唐来参和、寛政元年)、『奇事中洲話』(山東京伝、寛政元年)といった政治風刺を含んだ黄表紙を相次いで制作し、発禁処分の扱いを受けた[28]。こうした事態を受けて幕府は寛政2年(1790年)に問屋、版元に対して出版取締り命令を下し、出版物の表現内容や華美な着色、装飾などに対して規制を強めていった[28]。 寛政3年(1791年)には山東京伝の黄表紙『箱入娘面屋人魚』、洒落本『仕懸文庫』『青楼昼之世界錦之裏』『娼妓絹籭』が摘発され[29]、山東京伝は手鎖50日、重三郎は重過料により身上半減の処分を受けた[2][注釈 4][注釈 5]。 処罰を受けたことにより重三郎は、戯作の出版を控える方向に転換し、地本問屋だけでなく書物問屋としての出版事業の地固めを行うようになった[30]。重三郎は天明8年(1788年)頃よりいわゆる大衆向けの「地本」だけでなく、和算書や暦書、仏書、文法書、国学書といった「物之本」と呼ばれる硬派な学術書の出版を増やしていき、寛政3年(1791年)には書物問屋の株を取得し、書物問屋の組合である中通組に加入している[31]。 さらに、喜多川歌麿を大々的にプロモーションし、美人画の錦絵を多数刊行し、別分野からの巻き返しを企図した[30]。大首絵と呼ばれる顔を大きく捉えて半身や胸像の構図で表現する様式を美人画に初めて取り入れ、積極的に展開した[30]。歌麿は重三郎の意図を汲み取り、表情や仕草から画題となった女性の心情が思い浮かぶような、大衆の心を惹きつける作品を量産した[30]。市井で美人と評判の町娘などをモデルに採用し、特に浅草随身門脇の水茶屋「難波屋」のおきた、両国薬研堀米沢町の煎餅屋「高島長兵衛」の娘のおひさ、吉原玉村屋抱えの芸者で浄瑠璃富本節の名取の富本豊雛は「寛政三美人」(または「当時三美人」)と呼ばれ、大いに流行した[30]。しかし、こうした隆盛に対し、当時の幕府は「一枚絵などに評判娘などの女の名前は入れてはいけない」といった町触れを出すなど、重三郎の動向に対して厳しい目を向けていた[32]。重三郎はこうした規制を回避するため、町娘の名を判じ絵にして刊行するなどの対策を行ったが、こうした趣向も寛政8年(1796年)には禁じられるようになった[33]。幕府の規制に対する考え方の違いなどにより重三郎と歌麿は次第に疎遠になっていき、その後重三郎は、東洲斎写楽を起用した役者絵へと傾注していくこととなる[33]。 現代においても謎の浮世絵師として多くの美術史家が様々な考察を巡らせている東洲斎写楽は、寛政6年(1794年)5月に江戸の歌舞伎である都座、桐座、河原崎座に取材し、大判大首絵二十八図を携えて大々的に画壇に登場した[34]。黒雲母摺の豪華な背景に主役級だけでなく端役も含めて取りそろえたラインナップには重三郎の役者絵に対する並々ならぬ執着が垣間見える[34]。しかしこの刊行は長くは続かず、翌年正月の第4期刊行を以て写楽を起用した役者絵刊行は終了した[35]。これは、写実的に役者の特徴を描き出そうとするあまり、役者の欠点的な特徴までもが強調される作風になっていたことが役者のファンや役者自身にとって不評だったためではないかと推察されており、当時の動向を見ていた太田南畝は自著『浮世絵類考』の中で「これまた歌舞伎役者の似顔をうつせしが、あまりに真を画かんとてあらぬさまにかきなせしかば、長く世に行われず、一両年にして止む。」と述べている[34]。 写楽を失った重三郎は歌麿との関係修復に尽力し、不採算事業の版木を売却するなど、寛政の改革によって吹き荒れる出版界の冬の時代を乗り越えようと悪戦苦闘していたが、寛政8年(1796年)の秋ごろより体調が悪化し、伏すようになった[36]。重三郎は寛政9年(1797年)5月6日に47歳で没した[37]。死因は馬琴の『近世物之本江戸作者部類』などから脚気と伝えられている[38]。法名は幽玄院義山日盛信士で、吉原にほど近い台東区の正法寺に葬られた[37]。 馬琴に拠れば二代目蔦屋を襲名したのは日本橋周辺の版元伊賀屋勘右衛門の妻の従弟で、初代の番頭となった婿養子の勇助とされている[2][37]。二代目は書物問屋としての家業を中心に展開していたが、初代の時代から狙っていた浮世絵師葛飾北斎を起用した作品作りを本格化させていくこととなった[37]。初代没後の数年間で『男踏歌』(1798年)、『東遊』(1799年)、『東都名所一覧』(1800年)、『遠眼鏡』(1801年~1803年ごろ)、『絵本狂歌山満多山』(1804年)など、葛飾北斎の作品を立て続けに刊行している[39]。こうして重三郎が立ち上げた蔦屋は書物問屋、地本問屋として四代目(文久元年(1861年))まで続いた[2]。店舗は通油町から横山町一丁目、小伝馬町二丁目、浅草並木町雷門内、浅草寺中梅園院地借市右衛門と転々とし、菩提寺に残された過去帳によれば、五代目重三郎は小売のみの営業を明治初めまで続けていたとされる[40]。 年表ここに取り上げた年表で特に脚注の無い記述は 田中優子『蔦屋重三郎 江戸を編集した男』の「関連年表」を参照している[41]。
人物性格重三郎の性格について、江戸後期の叢書燕石十種の『戯作者小伝』の中で喜多川雪麿の話として次のように伝えられている[48]。
これは絵師や作家などとパトロン型の付き合いを行っていたことを示しており、重三郎は才能に目を付けた場合は投資を惜しまない性格であったと言える[50]。具体的には喜多川歌麿や十返舎一九などが該当し、食客として自身の店で衣食住を世話した記録が残されている[50]。美術史家の松木寛は、自著の中で伝統的な版元であった西村屋与八と重三郎の、芸術家との付き合い方の違いを指摘している[51]。西村屋がその版元の権威と影響力を最大限に行使し、ともすれば殿様商売とも言えるような強気の姿勢で経営を行っていたのに対し[48]、重三郎は低姿勢で恩と縁を巧みに活用して経営を行っていた[50]。こうした交際に強い力を発揮したのが生来より強いコネクションのあった「吉原」で、重三郎は多数の芸術家、知識人と吉原で遊んだという記録が残されている[50]。松木はこうした「恩人」である重三郎の依頼を最大限に制作に転化したことで、蔦屋の出版物に秀作が多いという結果に繋がったのではないかと推論している[50]。 狂歌師の石川雅望は重三郎のことを「秀れた気性をもち、度量が大きく細かいことにこだわらず、人に対しては信義を尊重する。」と評価している[52]。歌麿や写楽の才能を発掘したり、南畝や京伝の傑作を生む下地を作るなど、文学や絵画に対する理解力は人並み以上に優れていたといえる[52]。 家族重三郎の出生について記した資料は先に述べた通り、石川雅望の『喜多川柯理墓碣銘』や大田南畝が浅草正法寺に建てた実母顕彰碑文であるが、どちらも震災や戦災の影響で実物は失われている[53]。しかし、江戸後期の儒者である原念斎が著した『史氏備考』に『喜多川柯理墓碣銘』が転写されていたことから、その記述をもとに研究が進められた[54]。 これらの記述から、父親は尾張から江戸へ出てきた丸山重助、母は江戸に住む広瀬津与とされている[6]。兄弟があったかどうかについては不明となっている[6]。その後重三郎は喜多川氏へ養子へ行くことになるが、後年、日本橋通油町に進出した後に父母を迎え入れていることから、良好な親子関係であったことが推察される[52]。母の津与は教育熱心であったとされ、太田南畝の碑文には母の教育により強い意志を持ったことが重三郎の成功の一因だったと記されている[55]。なお、重三郎の養子先の喜多川氏(蔦屋)については、どのような商いを行っていたかは明らかではなく、養父については吉原仲之町の茶屋「蔦屋利兵衛」や吉原江戸町二丁目の「蔦屋理右衛門」などの説が推察されているが、確証には至っていない[52][55]。 また、重三郎自身に妻子がいたかどうかついての詳細はわかっていない[56]。二代目を継いだ番頭の勇助が養子になったとみられる[40]。歴史学者安藤優一郎の書籍には、重三郎の死に際に別れの言葉を交わしたこと、文政8年(1825年)に妻が死去したことが記されており[57]、正法寺の過去帳に記された「錬心妙貞日義信女 文政8年10月11日」が重三郎の妻にあたると見られている[40]。 主要関係人物狂歌師
戯作者
浮世絵師
評価と影響多数の作家、絵師を世に送り出し、後世に残る作品を数多く刊行した重三郎について、文学研究者の鈴木俊幸は「当時を代表する錦絵や草紙類を世に出したというだけではなく、文芸の史的展開に深く関与したという点でも注目すべき板元」であると評している[4]。また、歴史学者の渡邊大門は、「多くの戯作者や絵師らとの交流を通して、稀代のプロデューサーとなった」と評し、庶民に飽きられないよう流行の最先端を追い求め、新しいもの、おもしろいものに積極的に飛びつき、形にしていった人物であるとしている[64]。美術史家の狩野博幸は、須原屋市兵衛と並ぶ江戸を代表する版元であったと評したうえで、天明後期から寛政中期の江戸文化界を席巻したと賞賛している[5]。浮世絵研究者の小林忠は、歌麿や写楽、馬琴、十返舎一九といった多くの逸材を世に送り出し、時代の嗜好を適切に読み取る企画力を持った版元であったとし、その実績は幕府が出版統制の見せしめとして槍玉にあげるほどであったと評している[65]。同じく浮世絵研究者の田辺昌子は、同じような仕事を行った版元が多数いたが、当時も今も蔦屋重三郎ほど注目を集めた版元はいないと断言したうえで、他の版元との違いについて指摘している[66]。その他、作家の増田晶文は重三郎をについて「彼ほどカタカナ業種がぴったりくる江戸人は珍しい」と評したうえでその能力を現代の職業に転換し、パブリッシャーとエディター、プランナー、スカウトマンなどを兼務した「江戸のメディア王」であると評している[67]。 主要刊行作品ここに取り上げた作品で特に脚注の無い記述は太田記念美術館『蔦屋重三郎と天明・寛政の浮世絵師たち』の「耕書堂・蔦屋重三郎版本総目録(未定稿)安永3年~寛政10年迄」を参照している[68]。 版本
浮世絵
蔦屋重三郎を主題とした作品蔦屋重三郎を主人公として描く作品について記述する。
脚注注釈
出典
参考文献
関連項目
|