Les organisateurs annoncent le que la réalisatrice néo-zélandaise Jane Campion présidera le jury des longs métrages[1],[2]. Elle est la seule réalisatrice lauréate de la Palme d'or (pour La Leçon de piano), la première cinéaste détentrice de la Palme d'or du court métrage (pour An Exercise in Discipline - Peel) et par ailleurs l'unique personnalité du cinéma à avoir reçu ces deux distinctions. Elle fut présidente du jury des courts métrages et de la Cinéfondation en 2013[3].
Le jeudi sont annoncés les noms des membres du jury de la section Cinéfondation et de Court métrage, présidée par le réalisateur iranien Abbas Kiarostami. Il a été membre du jury des longs métrages en 1993, des courts métrages en 2002 et président de la Caméra d'or en 2005. La Française Noémie Lvovsky et Mahamat Saleh Haroun (membre du jury des longs métrages en 2011) en font notamment partie[6],[7].
Le il est annoncé que c'est la réalisatrice britannique Andrea Arnold, plusieurs fois récompensée à Cannes et membre du jury en 2012, qui présidera la 53eSemaine de la critique[8].
La sélection Cinéfondation et court métrage est dévoilée le [17],[18],[19]. Le est annoncée la sélection officielle des longs métrages par Gilles Jacob et Thierry Frémaux[20],[21],[22]. Un complément à la sélection est rajouté le [23].
Le film de clôture est annoncé le , à la veille du début du festival. Il s'agit Pour une poignée de dollars (Per un pugno di dollari)[30], présenté dans la section « Cannes Classics ». Il est également annoncé que le réalisateur et président du jury d'il y a 10 ans, Quentin Tarantino viendra présenter le film, sorti en 1965, en l'honneur du cinquantenaire du western spaghetti dont il est à la fois un grand admirateur et un spécialiste[31].
Treize ans après Éloge de l'amour, Jean-Luc Godard, âgé de 83 ans, revient en compétition avec Adieu au langage, mais refuse de venir sur la Croisette présenter le film et envoie une « lettre filmée à Gilles Jacob et à Thierry Frémaux », un court métrage de 8 minutes pour expliquer son geste, mis en ligne a posteriori sur le site du Festival[32],[33],[34],[35]. Malgré son désir de ne recevoir aucun prix[36], il se voit décerner sa première récompense cannoise après huit sélections : le Prix du jury[37],[38].
Le 19 mai, Leila Hatami, membre du jury, embrasse Gilles Jacob sur la joue en haut des marches du Palais des Festivals, ce qui scandalise les autorités iraniennes[39]. Plus tard, l'actrice publie une lettre d'excuses officielle[40].
Cette 67e édition est marquée par la fin de la présidence de Gilles Jacob qui, en qualité de délégué général puis de président depuis 2000, a régné sur la destinée du Festival durant 38 ans[41],[42].
La cérémonie de clôture eut exceptionnellement lieu le 24 mai, un samedi, du fait que le lendemain l'attention médiatique serait mobilisé par les élections européennes (même si les projections-reprises du palmarès ont continué)[43]. Ce sont les adieux de Gilles Jacob, qui en compagnie de Nicole Garcia remet à la cérémonie de clôture la Caméra d'or qu'il a créée en 1978 et reçoit une longue ovation debout[44]. La proclamation du palmarès par Jane Campion est diversement appréciée en France et à l'international[45]. La majorité des films primés a ravi la presse (Mr. Turner, Leviathan, Foxcatcher etc.). Le prix du juryMommy (ex æquo avec le film de Godard), fit l'unanimité lors de sa présentation, et à l'inverse, le Grand prixLes Merveilles suscita peu d'enthousiasme[46]. L'absence au palmarès de deux grands favoris (Deux jours, une nuitet Timbuktu) et la récompense mineure décernée à Mommy déçoivent massivement[45]. Quant à la Palme d'or, Winter Sleep, elle interpelle sur son potentiel d'exploitation en salles[45]. Le film, jugé très long (durée de 3 heures et 16 minutes), propose un rythme lent, une intrigue réduite au minimum et des dialogues denses et littéraires (Winter Sleep étant une transposition dans la Turquie contemporaine de trois nouvelles d'Anton Tchekhov)[47],[48],[49]. La vision contemplative, l'exigence du style ou encore le parti pris auteuriste de la mise en scène (que Les Inrocks considère comme un académisme crypté, niché dans une noblesse culturelle inattaquable[50]) ont soulevé des doutes quant à la capacité du film à connaître une large exploitation commerciale et à intéresser le grand public[49],[48],[51],[52].
Le lendemain de la clôture, sur RTL, Gilles Jacob défend le palmarès de Jane Campion, qualifié d'« élitiste »[45], annonce les chantiers de son successeur Pierre Lescure et exprime le regret que les producteurs de Welcome to New York d'Abel Ferrara avec Gérard Depardieu, inspiré de l'affaire DSK, aient pris en otage le prestige et l'image de marque du Festival en parasitant, comme « des coucous dans un nid », les films de la compétition[53],[54]. Le film a été décrié par l'ensemble de la critique après sa projection, y compris par Les Cahiers du cinéma qui a pourtant toujours fait part d'une grande admiration pour l'œuvre de Ferrara.
Les médias finissent par ne parler plus que de ce film après la réaction de « dégoût » d'Anne Sinclair et l'intention de Dominique Strauss-Kahn de porter plainte pour diffamation contre la production du film[57].
Pendant la montée des marches, l'artiste canadienne (et ancienne mannequin) Zoé Duchesne s'est montrée partiellement dénudée dans le cadre d'un performance artistique intitulée L'être derrière le paraître[58],[59].
↑« Séance tenante #9 : “Hors-la-loi” et “Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures” », Télérama, (lire en ligne, consulté le ).
↑Éléonore Prieur, « Gilles Jacob : Welcome To New York a parasité le festival », Le Figaro, (lire en ligne).
↑Jérôme Florin et Raphaël Bosse-Platière, « Festival de Cannes : "Je pars content du travail accompli", confie Gilles Jacob », RTL.fr, (lire en ligne).
↑Olivier Delcroix, « Welcome To New York antisémite?, '"Un truc tarte à la crème" selon Maraval », Le Figaro, (lire en ligne).
↑« Welcome to New York, le "parasite" du Festival de Cannes 2014 », Pure People, (lire en ligne).
↑« Welcome to New York : DSK va porter plainte pour diffamation », Les Échos, (lire en ligne).
↑Communiqué officiel : « Toute l'œuvre des frères Dardenne est empreinte [d'une] profonde humanité. Elle traite des problèmes actuels dans un monde difficile, souvent austère voire désespéré, elle parle de survie, de réconciliation et d'espérance. Grâce à un geste, une larme, un regard, une parole, un sourire, un mur se brise, une lumière apparaît, un avenir est possible et nous y croyons. ».
↑Communiqué officiel : « Timbuktu exprime au mieux l’esprit et l’éthique du journaliste François Chalais, la révolte des femmes et des hommes pour la dignité et la liberté. ».